照片转几何双联海报：包豪斯艺术重构

完整提示词

以参考图为唯一的内容与构图依据，自动识别画面中的主体、环境、视角、光线和视觉特征，无需额外描述。 无论参考图是横图、竖图还是方图，最终输出必须固定为 3:4 竖版画幅，不得继承参考图的画幅比例。将画面重新组织为“上半写实影像、下半几何艺术重构”的上下双联作品。 整体以清晰的水平线分为上下两个区域，面积严格各占 50%。不要改成左右分栏、倾斜分割、多格拼贴或其他结构。 【上半区｜忠实保留参考图】 清晰、完整地呈现参考图中的原始主体与场景，优先保留其身份特征、核心轮廓、主要姿态、空间透视、观察视角、环境关系和光线氛围。 为适配 3:4 竖版成图的上半区域，可以对参考图进行适度裁切、重新构图或自然延展背景，但不得拉伸、压缩、扭曲或重塑主体，不得随意替换关键元素，不得改变主体之间的核心关系。优先保留主体完整性及最具辨识度的局部；若画面包含人物，应重点保持身份、五官比例、发型、体态与主要服饰特征。 仅进行轻微的影像净化和高级色彩校正，保持真实材质、自然细节与原图气质，呈现简洁、纯净的展览摄影或艺术画册质感。上半区不要加入几何图形、印刷纹理、插画元素或装饰图案。 【下半区｜同一场景的原创几何重构】 将上半区的同一主体与场景重新设计为一件“包豪斯几何构成 × 中世纪现代主义 × 复古丝网印刷”风格的平面艺术作品。 下半区必须来源于参考图，而不是另画一个无关对象，也不是对上半区进行简单复制、镜像、裁切、换色或滤镜处理。即使主体被高度概括，仍应能通过轮廓、结构和视觉动势辨认出它与上半区表现的是同一对象或同一场景。 自动提取参考图中最具辨识度的视觉信息：主体外轮廓与负形、主要体块及其转折、核心轴线、运动方向、重复结构、视觉重心、前后层次、明暗分布，以及主体与环境之间最有特点的关系。 根据主体自身的形态，将这些信息转译为半圆、正圆、同心弧、椭圆、矩形、三角形、梯形、平行线、放射线、自由弧线与模块化网格。曲线丰富的主体可采用圆弧与连续色面，结构明确的主体可采用几何体块与线性骨架，柔软或自然的主体可保留适度的不规则轮廓。不要强行套用固定图形，也不要为了抽象而破坏主体最关键的识别特征。 将复杂体积概括为相互衔接的平面色块，将重要结构转化为清晰线条，将重复细节组织为有疏密变化的节奏，将阴影、倒影或空间层次转化为错位色面、断续色条、叠加弧线或水平色带。所有几何元素都应服务于原主体的结构与动势，而不是堆积成无关的装饰图案。 保留上下区域之间明确的视觉对应：主要轴线、主体重心、关键轮廓和显著色块可以相互呼应，但下半区应更凝练、更平面化、更具有设计感。 【自动取色与印刷材质】 自动从参考图中提取最具代表性的色彩，建立一套由 3—5 种颜色组成的克制配色。优先保留原图的色彩情绪与明暗关系，再将其归纳为适合丝网印刷的平涂色阶，不要机械复制照片中的所有颜色。 下半区以温暖象牙白、浅米色或低饱和纸色为基底，以主体最有辨识度的颜色作为主要色块，以深色建立结构，以少量高纯度或明亮色彩作为视觉点缀。整体鲜明、现代而克制，避免颜色过多、相互竞争或过度鲜艳。 色块以平涂为主，边界清晰。加入细腻而真实的复古丝网印刷质感，包括轻微油墨颗粒、纸张纤维、极少量套色偏移与适度的手工拼贴边缘。纹理只用于增强印刷触感，不得遮盖主体轮廓，不要严重破损、污渍或过度做旧。 【构图与留白】 下半区采用不对称平衡构图，以一个清晰的核心结构建立视觉主线，通过大小、疏密、方向、曲直与明暗形成节奏。 保留约 25%—35% 的干净留白，让主体与空白共同构成画面。根据参考图自动决定主体的大小、位置和密度：主体复杂时优先提炼，主体简洁时避免无意义地添加装饰。不要将画面填满，也不要把主体缩小成孤立的图标。 上下区域分界明确、视觉语言独立，同时通过主体位置、核心轴线、主要轮廓和代表色形成自然联系，使整幅作品看起来是同一对象在“真实影像”与“几何设计”之间的两种表达。 【统一限制】 最终画幅必须是 3:4 竖版，不得输出参考图原有的 16:9、1:1 或其他比例；不得通过添加大面积边框、纯色填充或拉伸主体来强行适配比例。 不要改变参考图的主体身份与核心特征，不要生成无关主体，不要照搬参考图到下半区，不要制作上下完全相同的镜像效果。 不要水墨渗透，不要水彩晕染，不要书法笔触，不要传统国画样式，不要厚重油画肌理，不要写实烟雾，不要卡通化，不要 3D 渲染，不要霓虹光效，不要复杂装饰边框，不要无意义的几何元素堆砌。 默认不添加任何标题、文字、字母、数字、印章、签名、水印或标志，除非参考图中的文字本身就是必须保留的主体内容。 最终呈现为一件当代、理性、凝练而富有艺术感的 3:4 竖版上下双联作品：上半忠实、真实、纯净；下半抽象、平面，具有高级现代主义海报与复古艺术印刷品质感。